LorArt (lorart) wrote in art_links,
LorArt
lorart
art_links

«Серебряного века нити». Выставка в ЦДХ с 27 янв. по 23 февр. 2010г.

Галерея «Веллум» представляет выставку «Серебряного века нити» с 27 января по 23 февраля в ЦДХ (Крымский вал, д.10) Зал № 3 (Антресоль). С 11.00 до 19.00 - ежедневно, кр. понед.

Галерея «Веллум» (http://www.vellum.ru) проводит выставку, посвященную творчеству художников-философов, продолживших в 1920-1970-е годы искания русского символизма. В экспозиции будет представлено около 150 работ мастеров, чьё творчество в жёсткие времена гнёта соцреализма, сумело сохранить свободу художественных поисков рубежа Х1Х-ХХ веков.
Среди них - художественное наследие художников-космистов объединения «Амаравелла» (восходит к санскритскому слову «Амаравати» - «обитель бессмертных» и связывается с энергией творческого характера).
Духовным и творческим вдохновителем этого объединения был Фатеев Петр Петрович (1891-1971). Его привлекают темы внутренних связей вещей, он часто обращается к выражению внутреннего состояния в абстрактных образах, передавая цветом и линиями музыку души. А его композиции с предметными образами - ирреальны и символичны.
Одним из самых молодых участников этого художественного объединения является Смирнов-Русецкий Борис Алексеевич (1905-1993), который оставался верен избранным творческим принципам до последних дней. Главные темы его работ – взаимосвязь всего сущего в мире, отражение гармонии Вселенной в её малой части. Его циклы пастелей "Прозрачность", "Космос", "Облака", "Север" и другие созданы в живописных традициях Н.Рериха и М.Чурлениса с преобладанием графического начала, тонкими цветовыми градациями переходных состояний освещения.
С традициями знаменитого художественного объединения начала XX века «Голубая роза» может быть соотнесено творчество Павловского Серафима Александровича (1905-1989), живописные работы которого пронизаны светом, им свойственна почти воздушная прозрачность. ("Ветка яблони", "Увядающие цветы").
Иная связь с искусством рубежа Х1Х-ХХ веков прослеживается в воздушных акварелях Яснопольской Веры Леонидовны (1916-1996), ученицы Артура Фонвизина. Её натюрморты, написанные в технике акварели "по-мокрому", "на одном дыхании" передают хрупкость и эфемерность красоты. Цветы, созданные как будто хаотичными наплывами краски, являются носителями духовного начала. Опосредованно, эти работы также отсылают к мироощущению "голуборозовцев".
Поэтическую экспрессию и обращение к граненым формам, свойственные творчеству главы русского живописного символизма – Михаилу Врубелю можно увидеть в работах художников следующего поколения – Гостева Олега Алексеевича (р.1931) и Егошина Германа Павловича (1931-2008). Каждый из них создал свой неповторимый стиль, свою поэтику образа мира.
Нити серебряного века протянулись через весь век последующий. Русский символизм явно и тайно продолжал жить в искусстве на протяжении всех десятилетий века ХХ. Несмотря на запреты и репрессии, искусство, духовное по своему происхождению, не могло отречься от пророческого служения. Не заимствуя у мастеров прошлого, но, вдохновляясь их высоким творческим опытом, художники, представленные на выставке, продолжают поиски ответов на вопросы Бытия.

Контактные телефоны галереи "Веллум": (495) 695-13-53 (доб.147),
Директор: Любовь Агафонова 776 33 31
cultureartpr@gmail.com
Subscribe

  • Post a new comment

    Error

    default userpic

    Your reply will be screened

    When you submit the form an invisible reCAPTCHA check will be performed.
    You must follow the Privacy Policy and Google Terms of use.
  • 0 comments