July 14th, 2009

зеркало
  • kaplly

ONA

ONA – художник французского происхождения из Канады, по первоначальной профессии архитектор.
Сам автор объясняет своё творчество влиянием Ренессанса.
А мне понравилась его вполне современная ироничность.

Photobucket

Collapse )

http://www.fatcatfineart.com/catalog/Flanerie

(no subject)

Сейчас в Париже традиционное затишье: все уезжают в отпуска, закрываются галереи и салоны, с тем, чтобы в сентябре открыться новыми выставками. В этот период мы решили устроить групповую выставку разных художников, которые сотрудничают с галереей.
Здесь есть как молодые, начинающие, так и известные и популярные художники,  как например, 
Патрик Наггар

Patrick S. Naggar

Une matière épaisse, granulée, grattée, stratifiée, dit la frontalité. Sol noyé de lumière, de brume, se relève comme un mur prenant la totalité du champ visuel. Le regard au premier abord se perd pour enfin s’accrocher aux points de couleurs, aux accidents de matière, aux glissements des instruments ayant laissé leurs traces-signes.
Points d’ancrage par lesquels le mur bascule et s’ouvre sur des paysages originels, chaque fois reconstruits par l’observateur.
Abstraction de la matière posée où la figuration prend forme jusqu’au vertige emmené par les points de fuite.
Patrick S. Naggar s’inscrit dans la lignée de Degottex, Marfaing, Soulages, là où le geste se construit entre plein et vide, où la lumière filtre et organise l’espace, où le noir happe.
Patrick S. Naggar utilise la matière pour ouvrir le champ abstrait de la verticalité afin de nous faire entrer dans des paysages, nos paysages intérieurs de méditation.



Тягучая, плотная гранулированая, процарапанная фактура. Земля, тонущая в свете и тумане, поднимается словно стена, занимая полностью визуальное поле. Наш взгляд в начале теряется, чтобы затем остановится на цветовых пятнах, акцентах материала, на следах инструментов, которые оставили в нем борозды – знаки. Там, где стена прерывается, нашему взгляду открывается первоначальные пейзажи, каждый раз заново воссоздаваемые нашим воображением.


Творчество Патрика С. Наггара стоит в одном ряду с Деготтексом, Марфайнгом, Сулажем, там, где кисть балансирует между пустотой и наполненостью, где свет фильтрует и организует пространство, где заперта тьма.
Патрик Наггар использует фактуру, чтобы открыть абстрактное поле, для того, чтобы мы могли войти в пейзаж, в наш внутренний медитативный пейзаж.