ПЕРСОНЫ и ОТРАЖЕНИЯ. Последняя неделя выставки БОРИСА КОЧЕЙШВИЛИ

Кочейшвили Борис , Ангел, 2010. ДВП, акрил

Автор статьи : Черномашенцев Владимир, корр. Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

ПЕРСОНЫ и ОТРАЖЕНИЯ. Последняя неделя выставки БОРИСА КОЧЕЙШВИЛИ 

12 марта – 2 апреля

Литературный музей (Москва, Трубниковский пер., д. 17).

     Новый  форум HalloArt.ru  уже  знакомил  читателей с выставкой московского художника и  поэта Бориса  Петровича  Кочейшвили. Текущая  неделя - последняя  возможность ознакомиться с картинами этого очень странного художника и странного поэта.  Меня в  творчестве  Бориса Кочейшвили  в первую очередь привлекает  то, что он не похож ни на  одного художника из многочисленных рядов  наших современников. Не похож даже  в том  случае, когда использует в своих работах цитаты из  творчества  других  живописцев или  скульпторов.  Он имеет свое  неповторимое  лицо, повторить которое   невозможно.

      Несмотря на то, что  картины  Бориса Кочейшвили присутствуют в  самых  лучших музеях России : Третьяковка, ГМИИ, Русский  музей - художник без особых усилий всегда дистанцировал себя от официального искусства. Но при этом  никогда не  примыкал ни к  советскому андеграунду, ни к  современному  Contemporary Art. Жизненное  кредо художника  и поэта - делать только то, что требует душа. Коротко и ёмко это выражено в  одном из коротеньких  стихов-верлибров, опубликованных в каталоге художника "Борис Кочейшвили. Графика. Живопись. Рельеф."

Оставьте
Меня
В покое
Увидите
В какое
Движение
Приду я
В какое

 
Графика и  коллаж

     Как и  стихи, картины Бориса Петровича точно так же  минималистичны и не  имеет никаких ограничений вроде  знаков препинания или  рифмы. Изначально художник приобрёл известность как  график,  но постепенно начал использовать цвет в  своих живописных картинах и  рельефах. Искусствоведы  пока не договорились, к  какой технике следует отнести его творчество - формальная живописная техника  спорит с явно выраженным стилем минимализма  той или иной  картины, которую на фотографии можно принять за  графику.

     Искусствовед Тамар Вехова говорит : «По большому счету так оно и есть - искусство Кочейшвили находится где-то между областями графики и живописи, изобразительного искусства и литературы, литературы и театра. Даже скорее не "между", но "над" этими условными "цеховыми" перегородками. Что говорит с одной стороны о самобытном и мощном даровании автора, а с другой стороны (как бы он сам не отбивался от это термина) о его современном, интуитивном понимании синтетической природы искусства нового времени.»

Кочейшвили Борис , Женщины на плоту, 2010, 90х97.8 , ДВП, акрил

Бориса Кочейшвили, Женщина у колодца, 2009, рельеф, авторская техника

     Несмотря на то, что  выставка проходит в Литературном  музее, три зала в основном заполнены рисунками, к картинами и рельефами. Витрины с  самиздатовскими книжками Бориса Кочейшвили стоят в первом зале музея в количестве четырех штук. Есть чего посмотреть-почитать.

 

     Тамара Вехова : «Забавно, но после И. Кабакова и иже с ним, сделавших текст одним из вариантов изобразительного искусства, эти машинописные (частично - в буквальном смысле, - отпечатанные на старой печатной машинке) листочки со стихами, при известной доле фантазии, также можно поставить в один ряд с графическими и прочими произведениями художника Бориса Кочейшвили.»

     Никакие фотографии не  могут заменить  художественный оригинал. Особенно это заметно в творчестве Кочейшвили, который  никак не ограничивает себя рамками профессиональных условностей, требований арт-рынка или государственной арт-политики, а тем  более внешнего эффекта. Только посетив  музей, вы  сможете приобщиться к этому  странному  искусству и понять, почему раньше смотрели на фотографии картин Кочейшвили с вежливым недоумением. Казалось, ну что хорошего в этих странных, блеклых изображениях?!...

Ссылки :

1) Личная тема  художника  Бориса  Кочейшвили  на Новом форуме  изобразительного искусства HalloArt.ru

2) Подробный  фоторепортаж с  выставки Бориса  Кочейшвили "ПЕРСОНЫ и ОТРАЖЕНИЯ" можно увидеть на Новом форуме  изобразительного искусства HalloArt.ru