Category: дети

Category was added automatically. Read all entries about "дети".

Vladimir Dianov

Загляни через забор

Оригинал взят у vladimir_dianov в Загляни через забор
Французский фотохудожник JR, знакомый нам по проекту «Морщины города» («The Wrinkles of the City»), представил на границе США и Мексики свою новую работу. На большой фотоинсталляции изображен ребенок, который заглядывает через пограничный забор с мексиканской стороны. На своем сайте JR отметил, что использовал в работе снимок реального мексиканского малыша по имени Кикито. По согласованию с пограничной службой обеих стран, изображение будет доступно для зрителей в течении одного месяца на разделительном ограждении возле города Текате. Возможно, эта инсталляция связана с попыткой Дональда Трампа отменить программу DACA, которая защищает детей нелегальных иммигрантов от депортации. Фото: © www.jr-art.net (2017).

JR-Tecate (2017)

Vladimir Dianov

Предвестие зимы |

Оригинал взят у vladimir_dianov в Предвестие зимы |

Блистательный Дмитрий Быков. Стихотворение из цикла «Времена года»:

Теплый вечер холодного дня.
Ветер, оттепель, пенье сирены.
Не дразни меня, хватит с меня,
Мы видали твои перемены!
Не смущай меня, оттепель. Не
Обольщай поворотами к лету.
Я родился в холодной стране.
Честь мала, но не трогай хоть эту.

Только трус не любил никогда
Этой пасмурной, брезжущей хмури,
Голых веток и голого льда,
Голой правды о собственной шкуре.
Я сбегу в этот холод. Зане
От соблазнов, грозящих устоям,
Мы укроемся в русской зиме:
Здесь мы стоим того, чего стоим.

Вот пространство, где всякий живой,
Словно в пику пустому простору,
Обрастает тройной кожурой,
Обращается в малую спору.
Ненавижу осеннюю дрожь
На границе надежды и стужи:
Не буди меня больше. Не трожь.
Сделай так, чтобы не было хуже.

Там, где вечный январь на дворе,
Лед по улицам, шапки по крышам,
Там мы выживем, в тесной норе,
И тепла себе сами надышим.
Как берлогу, поземку, пургу
Не любить нашей северной музе?
Дети будут играть на снегу,
Ибо детство со смертью в союзе.

Здравствуй, Родина! В дали твоей
Лучше сгинуть как можно бесследней.
Приюти меня здесь. Обогрей
Стужей гибельной, правдой последней.
Ненавистник когдатошний твой,
Сын отверженный, враг благодарный, -
Только этому верю: родной
Тьме египетской, ночи полярной.

Vladimir Dianov

Как нарисовать лошадь |

Оригинал взят у vladimir_dianov в Как нарисовать лошадь |

Художник Сергей Логинов размышляет на своей страничке в Фейсбуке:

«Есть вопросы, к которым у меня сложное отношение. Сложное, потому что в нем смешаны несколько <эмоций> — от сочувствия до раздражения.

Больше сочувствия, конечно. Как пример такого вопроса — научите меня рисовать лошадь (бегемота, крокодила, снегиря и т.д., не важно).

Какую лошадь? Как представителя вида? Породы? Какую-то конкретную «Машку»? А конь не подойдет?

Для меня это примерно то же самое, как если бы пришел в школу или ВУЗ человек, не знакомый ни с какими понятиями арифметики, математики, и сказал бы — научите меня решать уравнение с косинусом угла… или — научите меня писать слово «переквалифицировался».
— Только это?
— Ага.
— Может хотя бы ФИО заодно?
— Нет, только «переквалифицировался».
Какой выход? Ну, написал, к примеру, человек это слово и дал бумажку страждущему. Что тот будет делать? Копировать и запоминать. Все. Больше ничего. Раз за разом выводя палочки, крючочки, овалы… повторяя характер написания их в источнике, вплоть до соединений — вдруг не того демона вызвал на то «переквалифицировался», получится. Это даже не ремесло… симпатическая магия низшего пошиба. Тупое копирование.

У художника ведь не стоит вопрос: «как нарисовать лошадь (или что иное предметное)» — вон натура, рисуй. Или по памяти. С анатомией знаком, рука поставлена, как штрих ложится по форме и формирует ее — в курсе, какие отношения света и тени, и как они лепят форму, пространственные отношения… то есть, это не вопрос. В нарисованном все узнают лошадь и не спутают с ишаком. У художника стоят другие задачи, порождающие вопросы — как выразить тот или иной характер, как передать порыв, страсть, умиротворение, то есть то, что за формой, за гранью видимого, эмоцию, чувство, впечатление. И ремесло помогает ему это сделать — владение материалом, знание его свойств и возможностей, характера, владение инструментами и т. д. Человек не мается «задачами детсада», как профессиональный танцор не мается в танце мыслями «а под каким углом по отношению к правой стопе поставить левую?». Человек решает творческие задачи, а не ремесленнические. И даже, в какой-то момент, решая вопрос ремесла, он все равно решает это ради творческой задачи. В определенном смысле, он свободен в движениях.

Ведь идя к косинусам, написанию слов, творческому рисованию, мы все проходим этапы — от «прописей» к «таблице Брадиса». Шаг за шагом, собирая, усложняя конструкцию, развивая связи, возможности, от простого к сложному. А помимо, строится наше мышление, развивается. Механическое повторение ставит в тупик возможность решения, как только меняется второстепенное — фон например. Ну привык писать свое «переквалифицировался» на листике в клеточку, а тут бац — в полосочку, да еще не синюю, а зеленую. Капец, что делать?! Кстати, сам я не сторонник давать прямых готовых ответов. Когда человек сам проходит путь до понимания, а я могу помочь, то он понимает принцип. Это становится его пониманием, а не запоминанием формы. И смена среды не вышибает из колеи. Принцип сохраняется всегда. Поэтому «не мучай ребенка, просто скажи правильный ответ» — это для убогих… и от этого грустно. Я-то скажу, но не задавайте больше других вопросов, если не в состоянии шевельнуть извилиной в простом, в том, что можно пощупать, что конкретно и системно.

И вот появляется и — а научите меня нарисовать лошадь…
Ну некогда человеку проходить весь традиционный путь! Вот лошадь научится рисовать — и попрут заказы. Художнег.

А если путь пройден, а с лошадями все никак, то это приговор.
Или не там ходили, не с теми, не так, да и вообще − меняй занятие.
Оно, конечно, сейчас все и всё «на хапок», но как-то грустно»…

Vladimir Dianov

Мастерская Рудольфиуса |

Оригинал взят у vladimir_dianov в Мастерская Рудольфиуса |
Несколько забавных персонажей художника-кукольника Рудольфа Серажетдинова, работающего под маркой «Мастерская кукол Рудольфиуса». Мне кажется, именно в таком стиле можно было сделать беременного Корчмаря из «Синдрома Петрушки» Дины Рубиной. Другие работы автора можно увидеть здесь.

  • trotka

Ай Уэй Уэй

Некоторое время назад компания Лего отказала Ай Уэй Уэю в его просьбе предоставить ему продукцию компании для его инсталяций. Ай Уэй Уэй выступил в твиттере и инстаграме и попросил своих поклонников организовать сборы Лего по всему миру. На его призыв откликнулись люди из многих стран.
https://instagram.com/aiww/

Сургут: рыбное место, в котором много лисов

Когда начинаешь рыться в топонимике нашего округа (Ханты-Мансийский автономный который), то всегда приходишь к выводу: сто названий и ни одного верного. Чаще всего у нас "Сургут" переводят как "рыбное место", однако, историй появления городского имени несколько.

Общероссийский тренд - брендировать территорию - до нас доходил долго. Говорят, что однажды, собравшись втроем (не буду называть имена), дружно решили из рыбного города сделать ... лисий! Далеко за инновациями никуда не ходили, а просто обратились к гербу. Кстати, отрисованному на современный лад вовсе не верно - об этом мне рассказывали краеведы и музейные работники наши...

На гербе Сургута бежит по полю лис. Черненький такой, с длинными лапами и мордашкой пронырливой. Всем лисам лис! И как только поняли, что вовсе мы не рыбой богаты (нефтью-то - само собой), начали писать Концепцию брендирования, в которой уличные указатели - с лисом, придорожные баннеры - с лисом, дети рождаются и сразу в руках держат лиса...

Правда, этап брендирования затянулся: сначала установили памятник Лису возле историко-культурного центра "Старый Сургут", затем открытки сделали....
Не так давно учредили у нас конкурс соцрекламы. Называется он просто - "Простые правила". Принять участие в нем может каждый. Победителем 2015 года стала Екатерина Гончарова, приславшая серию картинок с лисами в количестве 12 штук. Решено было позже использовать эти изображения для изготовления календарей.

Мне Екатеринины работы очень понравились, поэтому с ней связалась и попросила немного рассказать о ее любви к этим животным. Тут и выяснилось, что лисьих изображений у нее куда больше двенадцати.


Collapse )
9 vrata

Иллюстрации Леонида Владимирского к повести А.Волкова "Волшебник Изумрудного города"

«Волшебник Изумрудного города» — сказочная повесть Александра Мелентьевича Волкова, написанная в 1939 году на основе сказки Фрэнка Баума «Удивительный Волшебник из Страны Оз» (англ. The Wonderful Wizard of Oz) с некоторыми изменениями. В 1959 году вышло новое издание книги, значительно переработанное автором. В этом издании впервые появились иллюстрации художника Л. В. Владимирского. Впоследствии книга была переработана еще раз.



Леонид Викторович Владимирский (р. 21 сентября 1920, Москва) — русский график и иллюстратор. Родился в Москве 21 сентября 1920 года. Семья жила сначала на улице Палихе (д. № 8), затем — на Арбате. С началом войны в 1941 был призван в армию, в инженерные войска, успев окончить три курса Московского инженерно-строительного института (МИСИ). После войны с отличием окончил художественный факультет института кинематографистов (ВГИК) на отделении мультипликации. Его дипломной работой стал первый в истории ВГИК диафильм, создание которого дало Владимирскому «путевку в жизнь»: его пригласили работать главным художником на студию «Диафильм», где им было создано 10 лент. Суммарный тираж книг, изданных с иллюстрациями Леонида Владимирского, превышает 20 млн.



Collapse )

HalloArt.ru

Художник-абстракционист Аэлита Андре. Чудо-ребенок или чудесная афера?


4-летняя художница Аэлита Андре. Иллюстрация: teaminspiration.org.uk
 

Источник : Новый форум изобразительного искусства HalloArt.ru


Художник-абстракционист Аэлита Андре. 
Чудо-ребенок или чудесная афера?

ПЕРВОИСТОЧНИК


В начале июля 2011 года авторитетное российское информационное агентство REGNUM опубликовало статью о девочке-вундеркинде. Цитирую:

«В Нью-Йорке в галерее в районе Челси открылась выставка работ 4-летней девочки. Её картины столь интересны взрослым, что они покупают её картины за десятки тысяч долларов.

Как сообщает Первый канал, успех девочки обсуждает вся американская пресса. Аэлита Андрэ - дочь австралийского художника и русской музыкантки. Рисовать она начала раньше, чем научилась ходить. Когда родители заметили, что ребенок не просто одержим, а его работы еще и кажутся интересными, они обратились за советом к эксперту. "Он посмотрел на картины и сказал: да, мне очень нравится, я бы хотел это выставить", - рассказывает мама девочки, Ника Калашникова. После того, как галерист узнал, что автору картин всего 1,5 года, он не отступился. То же самое произошло и в Нью-Йорке через 2,5 года.

Детский триумф породил нешуточную дискуссию. Критики буквально кричат: "Ребенок и высокое искусство несовместимы! Искусство - результат осмысленного действия!" ….

Тем не менее, галереи мира уже выстраиваются в очередь с приглашениями. Аэлита Андре может по праву считаться самым молодым профессиональным художником в истории искусства.»


Постоянный адрес новости: www.regnum.ru/news/1421330.html
14:36 02.07.2011


"Нарисовано" Аэлитой Андре в возрасте 1 год :


Aelita Andre, Chinese New Year · 90x60cm (24 10x10cm panels)


ЧТО УВИДЕЛИ ХУДОЖНИКИ И КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ

Collapse )

ссылка: Подробнее о творчестве Аэлиты Андре на сайте Нового Форума HalloArt
>>>>>